Takket være teknologiske fremskridt og kunstnernes ambitioner i film eller spil dukker der i stigende grad animationer op med fantastiske effekter opnået gennem grafik. De mest fremragende præstationer på dette felt inkluderer udseendet på skærmene af karakterer, der er fuldt udformet ved hjælp af computergrafik. Vores kultur er allerede vant til tanken om, at vi opfatter en videospilskarakter som en berømthed, der blinker på forsiden af magasiner og plakater og endda bliver inviteret til at spille en rolle i en rigtig spillefilm.
Med den voksende rolle, 3D-karakterer spiller, er det ingen overraskelse, at karakterer er den mest almindelige motivator for at komme ind i modellering. Men 3D-karaktermodellering kan være den sværeste på grund af de mange metoder, stilarter og eksempler på karaktermodellering; det er svært i starten at vælge den bedst egnede.
Hvad er karaktermodellering
Kombinationen af 3D er så almindelig, at folk ikke engang dykker ned i dens betydning. Hovedbetydningen af begrebet 3D er overgangen fra fladt rum til tredimensionelt rum tæt på virkeligheden. Denne teknik bruges også til at skabe 3D-karaktermodeller og volumetriske billeder.
Under 3D-modellering skabes en tredimensionel virtuel model af karakteren ved hjælp af softwaren designet til dette formål. Gennem 3D-animation "kommer disse modeller til live" og eksisterer i virtual reality og udfører om nødvendigt visse opgaver delvist i den virkelige virkelighed. Moderne, De vigtigste fordele ved 3D-karakterer er:
- Realisme: ved hjælp af en 3D-model kan du opnå ethvert detaljeringsniveau – fra simple skemaer til fotografisk nøjagtighed;
- Kvaliteten af animation: karakteren er nem at kontrollere - den vil udføre enhver handling, og for dette behøver den ikke at blive tegnet om i forskellige positurer;
- Brugervenlighed: programmer giver dig mulighed for at ændre modellen med nogle få musebevægelser;
- Visualisering: en tredimensionel computermodel ser meget mere farverig ud end en 2D-tegning.
3D-design til spil omfatter korrekt brug af værktøjer eller softwarefaglige færdigheder hos kunstnere, animatorer og modelbyggere, så produktet kommer ud af højeste klasse. Det er lige meget, hvad formålet med spilkaraktermodellering er, men for at behage seeren skal den udstyres med en individuel karakter, unikt udseende osv. Her er en generel og kort beskrivelse af 3D-karaktermodellering. Lad os gå videre til processen.
Sådan laver du en 3D-karaktermodel: 5 trin til at skabe og bringe en 3D-karakter til live
For moderne tredimensionel grafik og animation er der en række muligheder åbne. Objekter til 3D-modellering er normalt mennesker, eventyrvæsner, dyr, planter og robotter. Nogle gange er der "genoplivet" elektroniske enheder, husholdningsapparater, møbler og andre livløse genstande. 3D-karaktermodelleringsprocessen kan opdeles i 5 hovedtrin:
- Koncepter og 3D karakterdesign. Som i enhver anden forretning bør vi starte med den idé, vi skal udtrykke i koncepter. Dette er en vigtig fase, som vil være grundlaget for alt videre arbejde.
- Skulptur af en høj poly model. Hovedopgaven er at skabe den mest detaljerede model. For i de næste faser vil det være problematisk at indføre detaljer.
- teksturering. Ved teksturering vælger 3D-modelleren materialer og farver til modellen. Eksperter er enige om, at denne proces er en sand kunst. Men når du opretter en 3D-karakter, bliver det nødvendigt at forberede UV-kortet på forhånd. I kinematografi er denne opgave tildelt en separat ekspert - en teksturkunstner.
- Kortlægning. Oprettelse af teksturkort er en automatisk proces. De bruges (f.eks. Normal Map, Ambient Oklusion osv.) til at overføre detaljer fra den mest detaljerede high poly-model til en forenklet.
- rigning. Har du hørt om skelet-animation? Du har sikkert en ide om, hvad det er. Derfor inkluderer denne fase studiet af animationer og faktisk karakterens liv.
Et par ord om skulptur: før oprettelsen af applikationer som ZBrush og Mudbox bestod 3D-karaktermodellering primært af blokmodelleringsteknikker. Skulpturapplikationer spiller nu en stor rolle i industrien, hvilket giver modelbyggeren mulighed for at skabe indviklede detaljer, som ellers ville være næsten umulige med traditionelle blokmodelleringsteknikker eller tage for lang tid at skabe en 3D-modellering til spil.
Afsluttende tanker
Vi gennemgik kort de vigtigste stadier i udviklingen af 3D-karakterer og deres animationsmodeller. Det er selvfølgelig umuligt at dække dette emne fuldt ud i en kort gennemgang. Hvis du leder efter en bedre og hurtigere gengivelsesproces, bør du bruge skygengivelsestjenester leveret af renderfarme som f.eks. RebusFarm, kan du få en gratis prøveversion for at gengive hurtigere end nogensinde.
Husk en simpel tanke: Teams af førsteklasses specialister har skabt alle de 3D-figurer, du ser i spil og film gennem årene. For at lykkes i denne retning har du brug for en masse undersøgelse, øvelse og lytte til råd fra eksperter.
